Publication: La pintura de escenografías de teatro en el siglo
XIX dentro del contexto de la pintura al temple
sobre lienzo: metodología y materiales
Loading...
Full text at PDC
Publication Date
2020-03-16
Authors
Advisors (or tutors)
Editors
Journal Title
Journal ISSN
Volume Title
Publisher
Associação Profissional de Conservadores-Restauradores de Portugal (ARP)
Abstract
La pintura al temple sobre lienzo ha desempeñado múltiples funciones a través de la historia
de la pintura, pudiendo ser usados para cubrir los altares en época de Cuaresma, constituir
doseles y cielos de camas, ejercer de puertas de órganos, etc. En el siglo XIX y comienzos del XX,
son ampliamente usados como adorno de palacios y teatros y también como decorados de estos
últimos. En muchos casos, son obras de elevadas proporciones que exigen una metodología
específica para su ejecución. Tratados de la época explican cómo el pintor, provisto de pinceles
de largos mangos, como escobas, caminaban sobre los lienzos mientras duraba su ejecución y
como se utilizan pigmentos derivados de la actividad de la industria moderna, aunque aún se
mantienen otros empleados en siglos anteriores. En este artículo se presenta la metodología
de trabajo y materiales que se empleaban en la pintura al temple sobre lienzo en general y, más
concretamente, en la pintura de escenografías durante el siglo XIX, proporcionando una base
de conocimiento para esta temática.
Tempera painting on canvas has played multiple functions throughout the history of painting. They were used to cover altars in Lent, to make canopies and ceilings for beds, to act as organ doors, etc. In the 19th century and in the earlier 20th century, they were used as adornment on walls of palaces and theatres, as well as sceneries in the latter ones. Generally, this kind of tempera painting shows large proportions, which demanded a specific methodology of execution. Treatises of the epoch display how the painter, provided with paintbrushes of long handles, as brooms, walked on the canvases while the execution lasted. At that time, pigments derived from the activity of modern industry were already in use, in combination with other materials traditionally used in the previous centuries. This article presents the working methodology and materials used in tempera painting on canvas, mainly during the 19th century, providing a knowledge base for this subject.
A pintura a têmpera sobre tela desempenhou múltiplas funções ao longo da história da pintura. Este tipo de pintura era usado para cobrir altares na época da Quaresma, dosséis de cama, portas de órgãos, etc. No século XIX e no início do século XX, estas pinturas foram usadas como adorno em paredes de palácios e teatros, bem como cenários de teatros. Geralmente, são obras de grandes proporções que requerem uma metodologia específica para a sua execução. Os tratados da época explicam como o pintor, equipado com pincéis de alças longas, como vassouras, caminhava sobre as telas durante a sua execução. Naquela época, eram usados pigmentos derivados da atividade da indústria, em combinação com outros materiais tradicionalmente utilizados nos séculos anteriores. Este artigo apresenta a metodologia de trabalho e os materiais utilizados na pintura a têmpera sobre tela, principalmente durante o século XIX, proporcionando uma base de conhecimento para este tema.
Tempera painting on canvas has played multiple functions throughout the history of painting. They were used to cover altars in Lent, to make canopies and ceilings for beds, to act as organ doors, etc. In the 19th century and in the earlier 20th century, they were used as adornment on walls of palaces and theatres, as well as sceneries in the latter ones. Generally, this kind of tempera painting shows large proportions, which demanded a specific methodology of execution. Treatises of the epoch display how the painter, provided with paintbrushes of long handles, as brooms, walked on the canvases while the execution lasted. At that time, pigments derived from the activity of modern industry were already in use, in combination with other materials traditionally used in the previous centuries. This article presents the working methodology and materials used in tempera painting on canvas, mainly during the 19th century, providing a knowledge base for this subject.
A pintura a têmpera sobre tela desempenhou múltiplas funções ao longo da história da pintura. Este tipo de pintura era usado para cobrir altares na época da Quaresma, dosséis de cama, portas de órgãos, etc. No século XIX e no início do século XX, estas pinturas foram usadas como adorno em paredes de palácios e teatros, bem como cenários de teatros. Geralmente, são obras de grandes proporções que requerem uma metodologia específica para a sua execução. Os tratados da época explicam como o pintor, equipado com pincéis de alças longas, como vassouras, caminhava sobre as telas durante a sua execução. Naquela época, eram usados pigmentos derivados da atividade da indústria, em combinação com outros materiais tradicionalmente utilizados nos séculos anteriores. Este artigo apresenta a metodologia de trabalho e os materiais utilizados na pintura a têmpera sobre tela, principalmente durante o século XIX, proporcionando uma base de conhecimento para este tema.
Description
Unesco subjects
Keywords
Citation
1. Arola, F., Escenografía, Calpe, Barcelona (1920).
2. Sobrino, M., ‘Marginalia catedralicia’, SEMATA, Ciencias
Sociais e Humanidades, Madrid, 22 (2010) 537-553.
3. Bruquetas, R., Técnicas y materiales de la pintura en los siglos de
oro, Arte Hispánico, Madrid (2002).
4. Calvo, A.; Rodríguez, L.; Manso, B., ‘Nuevas aportaciones a
las técnicas de la pintura de sargas. La sarga de Santa Ana
de Madarcos de la Sierra (Madrid)’, en Actas del I Congreso
del GEIIC- Conservación del Patrimonio: Evolución y nuevas
perspectivas, GEIIC, Valencia (2002) 449-454.
5. Pacheco, F., Arte de la pintura, (ed. príncipe 1649, ed. actual,
introducción y notas de Bonaventura Bassegoda i Hugas),
Cátedra, Madrid (1990).
6. Manaut, J., Técnica del arte de la pintura o Libro de la pintura,
Dossat, Madrid (1959) 161-162.
7. Santos, S.; San Andrés, M., ‘Aportaciones de antiguas
ordenanzas al estudio de técnicas pictóricas’, Pátina, 10 y 11
(2001) 266-285.
8. Santos, S., ‘Las sargas y otros modos de temple: estudio
comparativo experimental’, revista PH 92 (2017) 192-209.
9. Palomino de Castro, A. El museo pictórico y escala óptica, (ed.
prínc. de 1715-1724, Madrid). 3 Tomos, Aguilar, Madrid (1988).
10. Vibert, J. G., La ciencia de la pintura, (vers. española por
Miguel de Toro y Gómez), Sociedad de Ediciones Literarias y
Artísticas, París (1908).
11. Santos, S.; San Andres, M., ‘La pintura de sargas’, AEA Archivo
Español de Arte 305 (2004) 59-74.
12. Ramírez De Arellano, R., ‘Miscelánea, Ordenanzas de
pintores’, Boletín de la Real Academia de Bellas Artes de San
Fernando, año IX 33 (1915) 29-46.
13. Santos, S., ‘Nuevas aportaciones sobre la temática y utilidad
de la pintura de sargas’, Goya (en prensa).
14. Rae.es. DRAE. Diccionario de la Lengua Española, http://
www.rae.es/recursos/diccionarios (acceso 2018-12-30).
15. Eastaugh, N.; Walsh, V.; Chaplin, T.; Siddall, R., Pigment
Compendium. A dictionary of Historical Pigments. Elsevier,
Amsterdam (2008).
16. Ronchetti, G., Manual para los aficionados a la pintura al
óleo, á la acuarela, miniatura, aguazo, temple, encausto, pastel,
fotopintura, etc. (paisaje, figura, flores, carteles de anuncios,
(trad. de la 4ª edición italiana Manuale per i dilettanti di pittura
a olio, acquarello, miniatura, guazzo, tempera, encausto, pastello,
fotopittura, ecc. De Ulrico Hoepli, Milano de 1911, por María
Ortíz y Ortíz, primera ed. de 1866), Adrián Romo, Madrid
(1912).
17. Sanz, M. M. ‘Un tratado de pintura anónimo y manuscrito del
siglo XVII’, Revista de ideas estéticas, 143 (1978) 69-93.
18. Carducho, V., ‘Diálogos de la Pintura, Origen, Esencia,
Definición, Modas y Diferencias’ (ed. prínc. de 1633, Madrid),
en F. Calvo Serraller (ed., pról. y n.) La Teoría de la Pintura en el
Siglo de Oro, Cátedra, Madrid (1981) 380-382.
19. Nunes, F., Arte poetica, e da Pintvra, e symetria, com principios da
perspectiua, Pedro Crasbeeck, Lisboa (1615).
20. Gramatke, C., ‘Aproximaciones a las fuentes del saber
pictórico del siglo XVII’ en Actas del II Congreso del GEIIC.
Investigación en Conservación y Restauración (2005) 1-10.
21. Dupuy du Grez, B., Traité sur la peintur epour en apprendre la
theorie & se perfectionner dans la pratique, (1ª ed. de 1699, París),
Florentin et Pierre Delaulne, Paris (1700).
22. Pernety, A. J., Dictionnaire protatif de peinture, sculpture et
gravure, chez Bauche, Libraire, Quai des Augustins, à Sainte
Genevieve, & à S Jean dans le Désert, Paris (1757).
23. Watin, J. F., L' art du Peinture, Doreur, Vernisseur, (primera ed
1772), quatrieme Édition, Chez L` Auteur, rue Sainte-Apolline,
nº 33, Paris (1793).
24. Aragoneses, J., Pintura decorativa en Murcia. Siglos XIX y
XX, (incluye escrito que dirige el alcalde de Cartagena al
Gobernador Civil de la Provincia, fechado el 30 de abril de
1863), Diputación Provincial de Murcia, Murcia (1964).
25. Moynet, M. J., El teatro por dentro; maquinaria y decoraciones,
(1ª ed. París, Hachette, 1873) versión española de Cecilio
La pintura de escenografías de teatro en el siglo XIX dentro del contexto de la pintura al temple sobre lienzo
CONSERVAR PATRIMÓNIO 35 (2020) 30
Navarro Barcelona Biblioteca de Maravillas, editada por
Daniel Cortezo y Cª-Ausias March, 1885. Primera ed. facsímil,
Asociación de Directores de Escena de España, Madrid (1999).
26. Catalán, M. S., La escenografía de los dramas románticos españoles
(1834-1850), Prensas Universitarias de Zaragoza, Zaragoza
(2003).
27. Soler, J., Curso completo teórico práctico de diseño y pintura en
sus tres principales ramos de olio, temple, y fresco, (ed. facs. de la
de Barcelona, Imprenta de José Torner, Bajada del Regomí,
Marzo de 1837), Librerias “París Valencia”, Valencia (1998).
28. Vernon-Smith, H., ‘The changing practice of scenic painters
in England’, en Setting the scene, eds. Costaras, N. y Young, C.,
Archetype Publications, Plymouth (2013) 92-98.
29. Thompson, K.; Lennard, F, ‘Normans field theatre Scenery:
Materials and construction revealed through conservation’,
in Setting the scene, eds. Costaras, N. y Young, C., Archetype
Publications, Plymouth (2013) 108-115.